Obiettivi del Master e Figura Professionale
Il Master in Gestione e Progettazione degli Eventi dello Spettacolo ha l'obiettivo di formare delle figure altamente specializzate nel settore dell’organizzazione di eventi attraverso un percorso formativo che intende fornire strumenti pratici sia per l’ideazione, che per la gestione e la promozione di spettacoli. I settori presi in considerazione vanno dalla danza, al teatro, al cinema, ai concerti di musica, all’Opera fino a toccare festival interdisciplinari.
La figura professionale di riferimento è quella di un manager di elevata cultura ed esperienza, che sappia stare al passo con le innovazioni e i profondi mutamenti che il settore sta vivendo e può operare all'interno di tutte quelle realtà che organizzano, gestiscono, promuovono eventi legati al mondo dello spettacolo.
La città di Firenze
Patrimonio Unesco per eccellenza, Firenze offre agli studenti del corso un territorio ricco di cultura e di eventi culturali che per tutta la durata dell’anno fanno da sfondo alle attività corsuali del Master.
Con oltre 100 musei e centinaia di realtà che operano nel settore e con cui l’Istituto collabora da oltre 45 anni, gli studenti avranno l’occasione di confrontarsi con le competenze acquisite e di arricchire il proprio bagaglio culturale e progettuale, grazie all’esperienza dei docenti dell’Istituto che coinvolgono gli allievi nelle iniziative di settore.
La garanzia dell’Istituto per l’Arte e il Restauro quale centro d’eccellenza internazionale consente, infine, agli studenti di poter vivere una esperienza unica del lavoro “dietro le quinte” che quotidianamente viene svolto nell’ambito delle attività dirette alla valorizzazione del patrimonio culturale.
L'impatto nel mondo del lavoro
Le rilevazioni statistiche svolte regolarmente dal nostro Istituto sugli ex allievi e sul loro percorso lavorativo una volta terminata la frequenza del Master, evidenziano un dato confortante dell’impatto nel mondo del lavoro.
L’85,6% degli studenti che hanno frequentato i nostri Master è risultato occupato nel settore di riferimento, trovando lavoro in un periodo compreso fra la fine del corso e i 12 mesi successivi.
Il 74,4% degli studenti che hanno completato il Master continua a lavorare nello specifico settore culturale e manageriale.
Iter Formativo, Orari e Sedi
Prima Fase (10 febbraio 2025 – 18 luglio 2025): lezioni teoriche, esercitazioni pratiche, visite a imprese del settore, conferenze e interventi di esperti, seminari di studio, ricerca e documentazione, verifiche e valutazioni.
Workshop progettuale per l'ideazione, l'organizzazione e la realizzazione di un evento dello spettacolo.
(*Interruzione per le vacanze estive dal 19 luglio al 31 agosto 2025)
Seconda Fase (01 settembre 2025 - 19 dicembre 2025): minimo 4 mesi di stage formativo da svolgere in Italia o all'estero. Presentazioni finali.
Orari
Da lunedì a venerdì per un totale di 20/24 ore settimanali.
Sede
Le lezioni si terranno in presenza presso lo storico Palazzo Ridolfi, Via Maggio, 13 a Firenze.
Numero chiuso
Il Master accoglie fino a 15 studenti per ogni edizione.
Il numero chiuso è dettato dalla struttura molto operativa del corso che impone ai partecipanti un lavoro di pratica nell’ambito delle materie erogate e di progettazione e presentazione del workshop che sarà presentato nell’ambito delle realtà del territorio fiorentino.
Lo Stage Curriculare
Dopo la fase di lezioni e workshop progettuale è previsto un tirocinio formativo di circa 4 mesi che consente allo studente di applicare le conoscenze acquisite durante il Master all’interno di musei, associazioni o aziende nazionali e internazionali che operano nel settore culturale.
Il nostro Ufficio Stage svolge una ricerca ad hoc per ogni studente, attraverso incontri di orientamento e colloqui individuali, al fine di selezionare la realtà più adatta per lo studente e concordare un progetto formativo mirato all’acquisizione di competenze professionali specifiche.
- Marketing e Comunicazione per lo Spettacolo
- Comportamento Organizzativo
- Organizzazione e Gestione dell’Ufficio Stampa
- Gestione dei Social Media
- Legislazione dello Spettacolo
- Contratti con gli Artisti
- Sicurezza e Salute sui Luoghi di Lavoro
- Fundraising per gli Eventi dello Spettacolo
- Amministrazione per gli Eventi dello Spettacolo
- Il Prodotto Cinematografico
- Il Concerto, il Festival e il Prodotto Musicale
- Il Prodotto Teatrale e Operistico
- La Danza e le Performing Arts
- Il Prodotto Radiofonico
Area Linguistica
- Seminario di Lingua Inglese
Area Laboratoriale
- Workshop progettuale di Organizzazione, Gestione e Promozione di un Evento dello Spettacolo
- Visite tecniche a teatri, radio, enti di settore ecc.
- Stage operativo in aziende operanti nel settore dello spettacolo
Destinatari
- laureati o laureandi presso il DAMS, il PROGEAS e simili; laureati o laureandi presso Conservatori Musicali; Diplomati presso Accademie di Belle Arti;
- laureati del vecchio e nuovo ordinamento didattico in Lettere, Storia e Conservazione dei Beni Culturali, Operatori per i Beni Culturali, Architettura, Filosofia e simili;
- laureati o laureandi del nuovo ordinamento didattico in tutte le lauree rientranti nella classe di Scienze dei Beni Culturali, di Tecnologie per la conservazione e il restauro dei Beni Culturali, di Conservazione e Restauro del patrimonio storico-artistico, di Storia dell’Arte e simili; e inoltre a laureati in Scienze del turismo per i Beni Culturali, Economia del territorio e del turismo, Comunicazione e gestione nei mercati dell’Arte e della Cultura e simili;
- laureati o laureandi in tutti gli altri corsi di laurea, previa valutazione da parte del Comitato Scientifico;
- studenti che abbiano conseguito pari titolo presso Università straniere.
Sconti e Agevolazioni
Gli studenti potranno accedere a diverse tipologie di scontistica in base ad un calendario di iscrizioni che prevede le seguenti tempistiche:
- Iscrizione entro il 30 settembre 2024, sconto del 25%
- Iscrizione entro il 30 novembre 2024, sconto del 20%
La quota di partecipazione è normalmente suddivisa in 4 rate, tuttavia, per chi ne fa richiesta, l’Istituto offre la possibilità di rateizzare il costo del Master fino a un massimo di 10 rate.
Open Day Individuali Online
Per avere maggiori informazioni sul Master è possibile prenotare un Open Day Individuale Online con i responsabili dell’ufficio orientamento dell’Istituto.
Gli Open Day Online Individuali si terranno sulla piattaforma Google Meet, per prenotarne uno clicca qui.
Ente erogatore
Istituto per l'Arte e il Restauro
Durata
1500 ore
dal 10/02/2025 al 19/12/2025
Scadenza iscrizione
01/02/2025
